9月18日,奇灵·第十五届 AI 短剧产业供需洽谈会在上海成功召开。大会由上海传商、短剧右先生联合主办,并得到了掌阅科技泡漫、AniShort、Kontext、StoryPlay、沁诚信息、明略科技的大力支持。来自AI短剧行业产、学、研领域的众多代表齐聚现场,围绕行业海内外发展现状、未来走向以及AI短剧多元化变现路径展开深度研讨
会议期间,为表彰企业与从业者在 AI 短剧赛道的创新实践与行业贡献,大会特设“奇灵·AI 短剧“颁奖仪式。本次颁奖聚焦内容创作、技术研发、商业化出海等核心赛道的行业优秀代表进行荣誉嘉奖以此激励全行业持续创新,推动AI短剧产业高质量向前发展。
AI重塑短剧最后一公里,从人人做短剧到人人发短剧
星云 CEO 灵矩科技联合创始人 吕少龙
当前国内AI短剧市场日消耗额呈爆发式增长,行业正从沙雕漫、2D精品向仿真及3D精品迭代。面对真人实拍业务成本高企、爆款率下降的困境,AI短剧凭借成本降低10倍、制作周期大幅压缩及人力成本下降50%的显著优势,成为破局关键。通过中台模式与标准化SOP流程,单月产能已突破500部精品。随着国内竞争加剧,出海成为新增长点,海外市场潜力巨大但面临题材监管与版权挑战。星云平台依托全链路赋能与全球化发行体系,打通从制作到变现的完整闭环。平台提供一站式服务与领先行业的分佣政策,最高分成比例可达90%,并设有永久分佣机制。通过整合原材料、生产制造与销售环节,平台助力创作者跨越内容生产到变现的鸿沟,在全球化竞争中占据优势,实现多元变现与共赢生态。
从“单点爆款”到全链路“商业变现”-泡漫AI最佳实践
掌阅科技 泡漫市场负责人 陈娜
AI漫剧赛道正从单纯的技术比拼转向全链路生态竞争。当前行业痛点已不再是产能不足,而是优质IP匮乏、制作与变现脱节。为此,构建“IP+工具+变现”的闭环体系成为破局关键。依托海量经市场验证的小说IP库,结合高效制作流与一键出海功能,将制作周期与成本实现缩减,达成从剧本到剧集的快速转化。商业变现方面,短剧方面通过搭建接单广场与成品剧广场,打通了从派单、制作到国内外发行的完整商业闭环,解决了创作者“有品无市”的难题。广告方面泡漫已敏锐的洞察到AI商业短片正成为品牌营销新宠,虚拟角色代言与带货已验证其商业价值。未来,随着IP版权联动与广告商单撮合生态的完善,行业将进入IP、工具、品牌三位一体的共创阶段,期待为合作伙伴提供透明、高效的商业化路径。
订阅之外:短剧出海的第二增长曲线
Kontext亚太区负责人Lukas Hlavac
短剧出海正迎来订阅之外的第二增长曲线。数据显示,全球短剧下载量同比增长140%,但内购收入增速仅为20%,表明单纯依赖用户付费的模式面临瓶颈,亟需探索广告等多元变现组合。传统贴片广告因打断剧情体验而效果不佳,基于AI的情境广告成为破局关键。该技术通过理解画面、对白与情绪,将单集内容拆解为数十个可判断场景,实现广告与剧情的自然融合。在形式上,除了暂停广告、浮层广告,还拓展至分屏、全屏轮播及信息流赞助卡片,并延伸至CTV大屏端的情境浮层与场景匹配广告位。评估增量收入时,需综合考量广告收益、内购订阅及留存率变化。目前,该模式已通过3A游戏及金融类应用的全球发行验证,证明了其在提升CTR与ROAS方面的有效性,为短剧出海提供了从内容适配到商业变现的完整解决方案。
AIGC内容工业化,全球多元变现的机遇与实践
主持人 快银视界CEO鲁恩文
StoryPlay创始人&CEO王俊翼
花生短剧AI漫剧制 片负责人陈思
沁诚信息AI业务负责人段建义
明略科技 智能文娱业务总监 卢广仲
鲁恩文:近几年,短剧、漫剧成为文娱行业增长最快的赛道之一,而随着 AIGC技术快速落地,整个内容行业正在发生一场根本性变革:内容创作不再依赖手工作坊,正式进入工业化标准化、全球化量产时代。过去我们做内容,拼的是团队产能、人力成本、制作效率;而今天,AIGC正在重构剧本创作、视觉制作、成片生产、流量分发、海外变现的全链路。
但行业当下也面临很多真实问题:Al到底能把内容成本降到多少?人机协作的真实工作流是什么?中小创作者能不能靠 Al稳定变现?Al工业化的技术标准如何落地?国产AI短剧、AI漫剧出海,真正的红利和壁垒又在哪里?
StoryPlay:当前AI技术已显著重塑短剧生产流程,我们的API已经帮助不少企业实现两天出本三天上机五天出片的海外短剧高效产出。这种工业化效率下,编剧的核心职能正转向创意决策与质量把控转型。编剧首要任务是确定创作方向,明确“写什么”;其次是对AI生成的初稿进行整体把控与润色,确保内容符合市场情绪与节奏。AI无法替代人类的情感表达与文化理解,未来的内容生产将是人机协作的模式:AI负责将创意快速转化为标准化的工业产品,处理多文本、多分支等工作,编剧作为“讲故事的人”,其价值在于提供核心创意、把握故事内核以及注入独特的情绪体验。在AIGC内容工业化的影响下,我们一方面每周更新国内海外热门短剧的爆款榜单,完善一键改写功能,在保证剧本产出质量的前提下,做到剧本正文1集1块钱,同时我们在产品工作流中内置了北美、日本和韩国的短剧创作语料,极大方便了编剧创作海外剧本;另一方面我们提供一站式剧本解决方案,无论是剧本生成还是定制剧本,是企业账户还是API,都能满足不同团队人员配置和资源的企业需要。此外我们正与几家互动影游的公司进行共创相关的agent,如果各位感兴趣也可以联系我们一起共创。最后我想说,只要人类的讲述欲与表达欲存在,编剧就不会消失,而是进化为更纯粹的创意主导者,利用工具实现从“写故事”到“造梦”的跨越。
陈思:AI短剧平台正推动行业从粗放量产向精品化与IP化转型。平台主要通过保底、分成及共创对投三种模式扶持创作者,但核心门槛在于全链路把控。在剧本端,需结合API工具与人工筛选去除“AI感”并提炼爆款元素;在制作端,重点利用AI优化付费卡点结构,提升成片质量与转化效率。变现逻辑上,技术虽提升了效率,但核心价值仍回归内容本身,即通过好故事建立情感链接以激发付费欲望。除基础短剧付费外,IP衍生变现成为新增长点,涵盖版权输出、季番连载及数字人直播等多元路径。未来短剧将是技术与内容的深度融合,行业竞争焦点已从流量分发转向人才密度。市场急需既懂叙事又能熟练驾驭AI工具实现低成本高产出的复合型人才。只有将AI作为杠杆撬动优质内容,而非单纯依赖技术堆砌,才能在激烈的市场竞争中打造真正的爆款并实现长效增值。
段建义:AI短剧行业正从早期的流量红利期步入以品质为核心的下半场,爆款率低至0.4%标志着粗放式增长结束。作为技术服务商,推动内容工业化需解决五大痛点:确保数据隐私安全、符合监管合规要求、实现成本可控、保证制作流程可复现以及人员变动时的无缝交接。
在模型应用上,相比高昂的私有化部署,通过合规渠道调用云端API更具性价比,且能利用技术手段解决侵权溯源与内容打标问题。尽管模型迭代极快,但AI本质仍是提效工具,旨在拉齐个人创作者与大团队的能力差距。未来竞争将聚焦于标准化生产与精品化内容,只有将个人灵感与系统化工具结合,建立稳定的工业化流水线,才能在用户时长争夺战中实现从“拼数量”到“拼质量”的转型,确保持续产出高水准作品。
卢广仲:AI短剧出海业务正构建从版权采购、剧本本土化到低成本制作的完整闭环。针对行业核心的算力与人力成本痛点,平台推出灵活合作模式:零算力,新业态的机制。无工具团队可直接使用平台工具并享受免费算力赋能;有成熟工作流的团队则可通过API接入,以预充值积分方式消耗算力,避免强制切换工具带来的适应成本。在内容风控与选题上,建立严格的三审流程规避明星肖像侵权风险。数据驱动选题,海外女频占比约80%,男频聚焦逆袭与情感都市题材,英语区与西语区投流ROI表现优异。依托自建APP及TikTok等多元发行渠道,实现高效变现。未来,无论是制作方、剧本方还是版权方,都需结合自身资源优势找准定位。版权方更需具备发行能力,因为AI内容产品最终需通过院线或流媒体实现商业闭环,精准的市场定位将是破局关键。
麦芽如何打造高效运转的短剧内容引擎
重庆麦芽传媒 商务负责人 熊英
短剧出海已迈入百亿美元级赛道,2025年海外总收入预计达23.29亿美元,覆盖全球200多个国家。北美作为核心盈利区贡献了45%的内购收入,而东南亚等新兴市场则凭借高付费转化率快速崛起。行业正从单纯的流量扩张转向“深度本土化”与“质优取胜”的下半场竞争。在商业化逻辑上,除了IAP应用内购买,IAA广告变现与IAAP混合模式成为提升ROI的关键,通过AI技术将制作成本降低75%,实现了从资源密集型向轻量化工业化的转型。为支撑这一高效运转,全链路AIGC生产系统成为核心驱动力。该系统整合了视频生成、多模态理解及3D导演台等技术,构建了从剧本到成片的工业化闭环。通过“无限延展画布”与多人协同创作功能,实现了20分钟输出完整剧本、3天完成转型的极速生产流。实测数据显示,3人团队1个月可制作两部短剧并实现千万美金收益,2人团队月入破百万。这种一站式平台不仅赋能个人创作者实现爆款量产,更推动影视生产进入智能工业化时代,让短剧出海真正实现“一键直达”。
Al Agent驱动的短剧标准化生产
终南映画CE0杨光
AI短剧行业正从粗放增量迈向标准化生产的新阶段,2026年国内市场规模预计达400亿。当前行业痛点在于98.7%的项目无法回本,核心原因是缺乏稳定的生产体系。破局关键在于引入AI Agent驱动的生产范式,将制片经验代码化,构建“多智能体编排”系统,实现从选题、剧本到生成的全流程标准化。技术层面,模型只是租赁的基础设施,真正的护城河在于自有的编排层与资产层。通过“决策智能”前置,在生成前完成世界搭建与参数计算,可大幅降低试错成本。未来,最小生产单元将演变为“一人+一套Agent”的OPC模式。行业红利将从单纯的工具效率转向体系与生态竞争,唯有掌握判断力与核心资产,才能在技术狂奔中构建真正的壁垒,实现从“能生成”到“稳定做对”的跨越。
不赌爆款不卷价格:短剧人的破局指南
上海风笙水起影视文化CE0陈格格
规模已突破800亿,但行业陷入“越做越亏”的焦虑,爆款率不足1%,投流成本高达70%。平台、内容方与观众三方形成死循环:内容方熬不起高成本,平台方喂不饱海量需求,观众端看腻了同质化内容,在我看来,破局点不在某一方,而在三方共同升级。旧有的“赌爆款、堆投流、卷价格”逻辑正在崩塌,新逻辑转向系列化IP、稳定优质供给及手握IP加成熟发行。AI虽拉平了制作起跑线,却抬高了审美与交付的天花板。真正的竞争力不再是单纯的技术堆砌,而是“流程、审美与交付”的综合门槛。市场急需从传统短剧团队向具备工业化能力的团队转型,通过标准化SOP和影视级质感打破内卷。未来短剧终点是精品化,下一站将是中长剧,只有建立稳定的内容供给基础设施,才能在AI时代实现破局。
短漫剧出海正当时:一个10倍增量市场的养成与确定性机会
杭州先积数字科技 创始人7先生
短剧行业正逼近“半池荷花”的临界点,未来每日将产生2.16至2.88万亿秒的内容消费需求,成为AI生产的核心驱动力。GAE模式通过将复杂模型与流程转化为可充值、可复购的生产工具,使1000个合格生产单元能形成月产2340万元的算力消费能力。真正的壁垒并非单一软件,而是让生产者持续开工的产业闭环,涵盖发行、结算、资金垫付等环节。海外结算周期长是内容团队扩产的核心瓶颈,需通过一站式服务商解决从生产到出海结算的全流程痛点。中国市场已验证短剧占据移动互联网近19%的注意力,用户日均使用时长超35分钟。海外IAA板块正跨越百万美元日耗节点,2026年9月单日消耗有望突破100万美元。AI漫剧作为下一代内容形式,凭借低决策成本与长故事连续性,正被国内外平台加速布局。当中国开始为世界生产故事,AI漫剧不仅是满足需求,更是创造新需求,用中国的创造力讲好世界的好故事,黎明已在眼前。
圆桌:中小团队出海协作模式探讨
主持人:传商策划人 梦阳
Content Republic Ltd 商务总监 周子乐
新规范片场 CE0 知钰
向上新视(厦门)传媒科技 总经理 孙书贤
华潮文化 CEO 朱佳能
周子乐:海外短剧赛道正经历从纯内容制作到平台化运营的转型。目前市场主要存在三种玩家:纯制作团队、具备自制能力的版权方,以及拥有独立发行平台的综合型方。对于新入局者,初期往往因不熟悉海外规则而处于被动接单状态,但随着对内容管控理解的加深,正逐步转向IP合作与联合制作。拥有独立APP及多渠道发行能力的平台,正通过引入外部优质内容进行分账合作,以完善生态并拓宽变现模式。尽管AI技术降低了入局门槛,但真正懂海外玩法、能产出爆款的内容依然稀缺。短剧本质是依托内容的泛娱乐赛道,任何变现逻辑归根结底都要靠内容本身驱动增长。未来,随着AI释放创造力,互动短剧等新玩法将被激活。长期来看,行业门槛实则是在变高,核心竞争力将从单纯的制作转向对IP长线价值的挖掘及多元化变现能力的构建,只有把蛋糕做大而非仅吸引流量,才能在竞争中立足。
孙书贤:面对产能瓶颈,团队正联合国企及事业单位成立AI联盟,通过国企垫资统筹资源以解决资金与规模问题。业务重心聚焦国内文旅与城市宣传,如华侨文化推广,虽在海外拓展与跨平台结算上存在痛点,但正积极寻求突破。核心竞争力在于强大的人力执行与品控体系。通过深耕校企合作七八年,建立起高效的人才转化机制,将学生转化率提升至25%-30%,并严格把控外部协作工作室品质,确保出品均达A级标准。目前正尝试与地方政府立项非遗等文旅项目,由多方共同出资,启动金额可达800万。关于未来中小团队出海门槛,随着AI算力与人力成本持续下降,内容制作门槛将显著降低,但推广成本预计会上涨。团队目前主要立足国内,海外业务尚处探索阶段,未来将依托制作优势,在成本结构变化中寻找新机会。
知钰:针对出海成本与试错风险,核心策略在于平衡外包与自建工作流。初期虽依赖外包快速启动,比如去外部购买剧本,因为没有自己的API,我们要溢价无采购一些API服务。但长期需建立自有工具链、编剧及制作团队以掌握核心竞争力。在成本控制上,采用轻量化运营,通过与高校建立人才输送机制降低人力与Token成本。商务拓展方面,优先选择口碑好、合作诚实的平台,规避单纯比价的低质客户。对于海外订单,建立严格筛选机制,拒绝白嫖创意的PGC合作,倾向于承接高粘性、能维持团队运转的项目,或共同打造S级精品。未来,团队将依托自有渠道如TikTok、油管进行自主发行与IP孵化,不再局限于乙方身份。通过积累海外平台对接经验与资质,构建从内容制作到分发的完整闭环,以应对市场变化并拓展更高阶的商业变现空间。
朱佳能:AI影视出海赛道正经历从粗放扩张向精细化运营的转型。对于中小团队而言,盲目扩张团队规模极易导致资金链断裂,轻量化运营与垂直深耕才是生存关键。在市场选择上,北美虽竞争激烈,但凭借高付费能力仍是首选,成功关键在于极致的本土化或下沉市场的精准打击;东南亚市场付费率较低,更适合承接电商投流素材等短平快项目,而非长剧内容制作。内容出海的核心壁垒在于真正的本土化落地。海外受众拥有独立的思维逻辑,简单的“狗血”剧情或生硬套用国内IP往往行不通,必须深入理解当地文化语境与用户需求。随着AI降低入局门槛,行业竞争将转向IP衍生与跨界赋能。未来,单纯的内容制作利润微薄,团队需通过IP授权、周边开发及链接实体企业资源,构建“内容+商业”的复合变现模式,才能在红海中找到高价值的增长点。
头条日报网









